らくだの足遊び

キックの苦手克服のための練習など


足首が堅いのはどうにもならなくて、キックが苦手。

そういう場合でも、背筋を使って波打つようにキックをする方法があると、本で読んだので早速試してみた。
背筋・お尻・太股・足先が波打つことを意識して、クネクネと。。。

やっぱり遅いなぁ～　これで合ってるのか？

本を読んだくらいで、泳ぎは巧くならないもんだ。

• rakuda32電車の中でイヤホンを分解して耳■ソを観察している若い女性をみました　耳ク▼占いでも流行ってるの？10/25 21:17

次の曲は、FANTASIAかピアソラのOblivionか、どちらにしようか悩み中。

今日は、いつもの先生はコンサートの演奏（急に決まったらしい）で出かけているので、臨時の先生。

臨時の先生は、昨年は大きなコンクールで優勝した方で、先生というよりも演奏家。
Oblivionのちょっと珍しい楽譜を、初見でサラリと弾いちゃうあたり、やっぱすごい。
しかし、レベルに差がありすぎて参考にならず、得るものは何もないのだった。(;ﾟロﾟ)

FANTASIAはストローク主体の曲で、全体としては曲は簡単な方だけれど、
ラスケアード風の右手の指の動きが難しいのと、１２ページもある楽譜を覚えるが課題。

Oblivionは、メロディーだけなら簡単だけど、対位法的に副旋律と併せて弾くのが難しい。
楽譜を目で追いながら弾くのは大変。

というわけで。
FANTASIAは、楽譜の中身よりも、まず右手の反復練習を行うことに。
少しは弾けるOblivionをすすめることにした。

お盆の夏日のさなか、江ノ島に行ってきました。大勢に取り囲まれていても、知らぬ顔で昼寝を決め込むタフな猫達を触りたおしてきましたよ。

現在の課題曲は、 イサーク・アルベニスの　「アストゥリアス（伝説）」(Asturias/Leyenda, Isaac Albeniz)。楽譜は現代ギター社の「発表会用ギター名曲集」の物。

途中でアンサンブルコンサートがあったり、仕事が忙しかったりしたとはいえ、もう半年もこの曲を練習してるのか。（汗）

いい加減、運指的にはそこそこは弾けるようにはなってきたので、改めて修飾記号を見直すことにした。

 「発表会用ギター名曲集」には殆ど修飾記号が付いてないので、まずピアノ譜からコピーすることろから。

前半部のいわゆる アストゥリアスっぽいアルペジオの部分は、工夫が必要。ピアノ譜では、pから序所にffにもってって、dim  poco a poco しながらmf→pに落としているけど、（音量の幅が狭い）ギターでは同じ様には弾けそうにないので、もちょっと上げたり下げたりして、それっぽく。

中間部の「espress e rubato」(自由に表現してね)の部分は、pで旋律の後ritしてppで別（？）の和声をフェルマータ、のパターンが多く、pとppが基本。全体的に 抑え気味にゆったり。でも、ギターでそんな風に弾いたら、暗すぎるかも。ピアノ譜よりは、少し華やかに弾いた方が良いんじゃないかと思う。 「発表会用ギター名曲集」でつけられた数少ない記号fの部分はピアノ譜ではpになっている。運指をつけた人も、同じように判断したのかも。

一番最後のCoda以降のまとめは、ギター曲のイメージのまま。最後から２音目のハーモニクスの音が、ピアノ譜ではffになっているのを、技量が足りないので前後で帳尻合わせして調整する位。 Coda後の8小節は特に音が汚く切れないように注意。

 

「アストゥリアス」を練習中。曲と運指は粗方覚えて、フレーズ単位なら弾けるようになってきたものの、ストレッチとセーハがあるフレーズの切れ目で、うまく繋げて弾くことが出来ない。

先生曰く。。。

「男性の手で、左手が開かなくて届かない、なんてことないわよ」、「むしろ手が大きすぎて届かない（折りたためない）方が多いんじゃない？」「開こうとして力むから、弦を押さえる力が働かなくて、音が消える」「余計に力が入るから、（弦の）押さえが利かない」ということらしい。

思い当たることは多々あるし、先生の手の大きさを見せられたら、返す言葉もない。

改めて、左手は「親指でネックを挟むのではなく、弦の上から押さえる（軽く押す）」、右手は「親指の脱力と、アポヤンドの弾き方」を意識して練習再開。

押弦が2か所なら問題なく脱力できていて、押弦が3弦ならマズマズ。4弦押弦する時とセーハの時の脱力が上手くいかない。直接の原因は、各弦を押弦する力が均等でないこと。均等に弦を押すことが出来れば、使う力は極小さくていいことを頭では理解している。

一番問題なのはセーハが連続するところ。以前に比べれば力が抜けてきているものの、自分のギターでは人差し指が固まってしまい、アストゥリアスを一曲（8分位）弾くことが出来ない。ギター教室に備え付けの弦高の低いギターなら問題なく最後まで弾ける。今週は、先生の高価なギターを借りて、1時間半ほどレッスンを受けたのだけれど、これだと1曲弾き切ることができた。

これは、ギターの設計の違いだそうだ。

発音のはっきりしたギターはハイフレット側の弦高が高くなっていることが多く、弾き易いギターは弦高がどこでも比較的均等に設計されているけど、その代わり音色がぼんやりする。「練習用にはぼんやりした音の方がいいわよ」「発音がはっきりした音が好きなら、弦高に慣れるしかないわね」ということだった。

（本とかＷＥＢで調べると）一般的には、発音がはっきりしている＝遠達性が良い＝人に聞かせる演奏会向け、ぼんやりしている＝弾いている人には良く聞こえる＝一人で練習＆趣味向け、ということになっている。

うちのギターは最近調整に出したばかりで、弦高が高めになって帰ってきた（自分で限界まで下げていたのに。。。）。調整して下さった専門家の話によると、うちのギターは発音をしっかりさせる設計になっているらしい。なので、弦高を下げて弾くのは薦めない、ということだった。確かに、今の方が右手のタッチの変化で音色を変えやすい。

という訳で、若干曲の練習から離れて、指を痛める前にセーハの脱力を徹底するかギターを買い換えるかの二択を迫られている１カ月だった。

どっちに転んでも魅力的。（財布以外には。。。）

仕事で東京駅付近まで出たので、帰りにお茶の水に寄って、AriaのG-uke(ジーユーク)を探した。

でも、何処にも売ってない！

ギタレレはそこそこ見かけるけど、ジーユークは全然。クロサワ楽器さんで聞くと、在庫はあるけど店には置いてないとか。通販だけなのか。

 

今まで本物を見たのは、銀座の山野楽器だけ。でも棚に縛り付けてあって、触れなかった。

通販する気にはなれないので、当分ジーユークを買うことはなさそうだ。。。

渋谷のアコデが健在なら、絶対に置いてあっただろうになぁ。。。

 

 

今日は良い天気で、空気は肌寒いけど、日差しが暖かい、最高の冬の日だ。

今回は、太陽礼拝の後に、ひねり系のポーズを多めに行った。

• Ｓ字に沿った背中立ちのポーズ　？？　男にはムリ
  
• 胎児のポーズの様なおなかのマッサージ　バーラーサナ
  
• マハームドラーの様な、ストレッチ
• 半漁王のポーズの変形　アルダ・マツィエンドゥラーサナ
  
• 英雄のポーズ（Ｔ字）　ヴィーラバドラーサナ
  
• 頭立ち　サーランバ・シールシャーサナ 

今日は、頭立ちをサボって、屍のポーズシャヴァーサナ。　花粉症で、ずっと頭が痛い。

 

昨年のクリスマスのプレゼントに、クラシックギターの弦を買ってきてくれた嫁さん。

「弦をとって、店員さんと目が合わないようにレジに行って会計したら、逃げるように店を出てきた」らしい。

大変申し訳ないことをしてしまったと思う。

サービスはとても良いクロサワ楽器さんでも、居心地は酷く悪い。楽譜コーナーが無ければ自分も１０分も居られない。クラシックギターが若者の間で流行らない理由は、専門店の居心地の悪さも原因の一つじゃないかと思う。

クラシックギターのストラップとエンドピンは、ネットで検索すると何か特別な物の様な扱いになっている。クラシックギターはエンドピンを付けられる様になっていない、とか邪道とか。

こういう商品が見つかった。

こうやって 使うものらしい。

 

でも、ギター教室に通うようになって、クラシックギターにエンドピンがついているのを何度か見たことがある。肩にかける訳じゃなく、ストラップを腰にひっかけたり、お尻の下に敷いたりして、ギターを安定させるのに使うそうだ。

どうしてもギターが安定しないとき、体でギターを抱え込むより、ストラップで補助した方が、ギターの響きを阻害しないらしい。

良く考えると、スペインのフラメンコや、メキシコのマリアッチ、ジプシーキングとか、ストラップで肩にかけるのは特別な事じゃない。クラシックギターだからダメ、と言うことはなさそう。